汴河亭

许 浑

广陵花盛帝东游，

先劈昆仑一派流。

百二禁兵辞象阙，

三千宫女下龙舟。

凝云鼓震星辰动，

拂浪旗开日月浮。

四海义师归有道，

迷楼还似景阳楼。

许浑诗鉴赏

隋炀帝杨广为了东游广陵（扬州 ），不惜倾全国 民力财力开凿一条运河 ，即今通济渠 。其东段叫汴河，汴河之滨筑有行宫，即“汴河亭 ”。这首《汴河 亭》诗 ，当是作者在南游中经过汴河时写的 。诗写得笔力劲健 ，气势雄阔 ，语言华美，意境宏大，且感慨深刻 ，讥讽无情 。诗人对隋炀帝这个历史亡灵的鞭挞，实际上是针对晚唐政治腐败，统治者生活奢侈的现实而发的。

这首诗在艺术表现上有三个特点：

一是在写景叙事上的 “示观”描写 。所谓“示观”，就是通过艺术想象把未曾见过的事物描绘得栩栩如生，如临其境。许浑经过二百年前修筑的炀帝的行宫汴河亭时不由得感叹万千，浮想联翩，炀帝 当年那种穷奢极欲的情景仿佛呈现在眼前。这就是诗的前三联所描写的内容：炀帝为了东游广陵赏花游乐，将那从昆仑山流下来的黄河水分引凿渠 ， 修了一条运河 ；运河一修成，“百二禁兵”即皇帝卫兵就跟着皇 帝辞别了宫庭 ，“三千宫女”也伴随着皇帝下到龙舟；一路上鼓声震天 ，旌旗如林，浩浩荡荡，直赴广陵。 这一切，诗人都只是“想见”而并未亲见，但却写得这般情景生动，使读者犹如亲见，这就是作者进行的“示观”描写及其产生的艺术效果。

二是诗的意境的动态描绘。诗中“劈昆仑”、“下龙舟 ”、“ 星辰动”、“日月浮”等句中的“劈”“下”“动”“浮 ”，以及“游”、“震”、“拂”、“开”等字， 都是动词，因而就赋予全诗意境以活动的体态，形成了骏马走坂之势，给人以形象飞动之感。特别引人注目的是，诗人在进行这种动态描写时，能够在史实的基础上 进行合理的虚构和夸张。像颈联“凝云鼓震星辰动，拂浪旗开日月浮”两句，其中的“鼓震”、“旗开”当是历史事实，但是鼓声能上入云霄，把行云挡住并使星辰 摇动 ；旗帜能“拂浪”，在旌旗闪动时又 能使人看到波浪中日月的浮影；这却分明是诗人的创造性想象，是虚构和夸张。诗的首联、颔联本来已经写得很活脱，很有气慨，再加上这样一个颈联，就更显得造 形生动，气象雄豪，简直是把杨广东游的那种赫赫声势、巍巍宏伟的豪华盛况活灵活现地展现在人们眼前。这两句诗实是全篇的“警策”。

三是“ 卒章显其志 ”。白居易曾说他的“ 新乐 府 ”是“卒章显其志”。许浑这首诗也巧妙地使用了 这种艺术写法，诗的前三联基本上是冷静地客观地写景叙事，单看这三联几乎看不出作者的倾向所在。只是到了尾联 ，“ 四海义师归有道，迷楼还似景阳楼”，才忽然笔锋一转，把对事件的评判，写诗的旨意，一下子表露了出来。诗人“显志”的方式也很别致。他笔下的尾联不是前三 联所创造的形象的自然延伸，也不是对炀帝东游景象的直接批判，而是另起炉灶，凌空一跃，一下子跃到“义师”、“迷楼”上去了，对炀帝游荡荒淫所招致的亡国 后果作了严肃的议论和无情的嘲讽。但又不是直言指斥，而是把炀帝为了淫乐而修的“迷楼”与南朝陈后主的“景阳楼”相比，把人们的视线和思绪又拉回到眼前的 汴河亭 ，触景生情， 引人深思，无限感叹都在意象之外，这样的结尾是很有韵味的。

塞下曲

许 浑

夜战桑乾北，

秦兵半不归。

朝来有乡信，

犹自寄寒衣。

许浑诗鉴赏

《塞下曲》是以边塞风光和边塞战争为题材的新乐府辞 。许浑的《 塞下曲》是同题诗中最短小的一首 。 前两句仅用十个字描写了发生在桑乾河北的夜战。这次夜战的结果，使得半数左右的战士再没有回来。在成千上万的牺牲者中，有一位士兵，在他牺牲的次日早晨还 有家信寄来，信中告诉他御寒的衣服已经寄出。这是一个在战争年代很普遍、也很真实的悲剧。

诗用纯客观的叙事 ，真实地反映现实 。表面看来，作者对诗中的边塞战争既不歌颂，也未诅咒，但从他描写战争造成的惨重伤亡看，他是十分同情在战争中牺牲的战士，是不赞成这场战争的。由于许浑 生活在中唐时代，唐帝国已日益走下坡路，边塞诗多染上了时代的感伤情绪。此诗基调是凄惋、哀切的。

这首诗 ， 在艺术表现上一个显著的特点是运用“以少总多”的手法来反映现实，诗人在成千上万的牺牲战士中 ，选择了一个士兵的典型性的情节 ，即“ 朝来有乡信 ，犹自寄寒衣”来突出牺牲战士的悲剧，使人对牺牲者和家属寄予深刻的同情，这实际上是对制造这场战争的统治者的无声谴责。

诗纯用白描手法，四句诗纯是叙事，不发任何议论 ，而倾向性却自然流露出来。艺术风格显得自然、 平淡、质朴。但平淡而不肤浅，思想深邃，很耐人寻味，又能平中见奇，善作苦语，奇警动人 。“朝来有 乡信，犹自寄寒衣 ”，令人不忍卒读 ，也不忍回味，悲剧的气氛很浓厚。

谢亭送别

许 浑

劳歌一曲解行舟，

红叶青山水急流。

日暮酒醒人已远，

满天风雨下西楼。

许浑诗鉴赏

这是许浑在宣城送别友人后写的一首离别诗。谢亭，又叫谢公亭，在宣城北面，南齐诗人谢脁任宣城太守时所建。他曾在这里送别朋友范云，后来谢亭就成为宣 城著名的送别之地 。李白《 谢公亭 》诗说： “谢亭离别处，风景每生愁。客散青天月，山空碧水流 。”重复不断的离别，使优美的谢亭风景也染上一 层离愁别恨了。

第一句写友人乘舟离去 。 古代有唱歌送行的习俗。“劳歌”，本指在劳劳亭（ 旧址在今南京市南面， 也是一个著名的送别之地）送客时唱的歌，后来遂成为送别歌的代称。劳歌一曲，缆解舟行，从送别者眼中写出一种匆匆而无奈的情景气氛。

第二句写友人乘舟出发后所望见江上景致。时值深秋 ，两岸青山 ，霜林尽染，红叶丹枫，映衬着一江碧绿的秋水，显得色彩格外鲜丽。这明丽之景乍看似与别离之情不大协调，实际上前者恰恰是对后者的有力对衬。景色愈美，愈 显出欢聚的可恋，别离的难堪，大好秋光反倒成为添愁增恨的因素了。江淹《别赋 》说 ：春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何 ！”借美好的春色反衬别离之悲 ，与此同一机杼。

这也正是王夫之所揭示的 ：“ 以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”（《姜斋诗话》）的艺术辩证法。

这一句并没有直接写到友人的行舟 。但通过 “水急流”的刻画，舟行的迅疾自可想见，诗人目送行舟穿行于夹岸青山红叶的江面上的情景也宛若在目。

“ 急 ”字暗透出送行者“ 流水何太急 ”的心理状态，使整个诗句所表现的意境带有一点忧伤不安的意味。这和诗人当时那种并不和谐安闲的心境是相一致的。

诗的前后联之间有一个较长的时间间隔。朋友乘舟走远后，诗人并未离开送别的谢亭，而是在原地小憩了一会。别前喝了点酒，微有醉意，朋友走后，心绪不 佳，竟不胜酒力睡着了。一觉醒来，已是日暮时分 。天色变了 ，下着雨，四望一片迷蒙。眼前的江面，两岸的青山红叶都已经笼罩在浓浓雨雾和沉沉暮色之中。朋友的船呢？此刻更不知道随着急流驶到云山雾嶂之外的什么地方 去了。暮色的苍茫黯淡，风雨的迷蒙凄凉，酒醒后在朦胧仿佛中追忆别时情景所感到的怅惘失落，使诗人此刻的情怀特别凄黯孤寂，感到无法承受这种环境气氛的包 围，于是默默无言地独自从风雨笼罩的西楼上走了下来 。（西楼即指送别的 谢亭 ，古代诗词中“南浦 ”、“西楼”都常指送别之处。）

第三句极写别后酒醒的怅惘空寂，第四句却并不接着直抒离绪，而是宕开写景。但由于这景物所特具的凄黯迷茫色彩与诗人当时的心境正相契合，因此读者完全 可以从中感受到诗人的萧瑟凄楚情杯。这样借景寓情，以景结情，比起直抒别情的难堪来，不但更富含蕴，更有感染力，而且使结尾散发着一种不言而神伤的情韵。

这首诗前后两联分别由两个不同时间和色调的场景组成。前联以青山红叶的明丽景色反衬离绪，后联以风雨凄楚的黯淡景色正衬离情，笔法富于变化。而一、三两句分别点出舟发与人远，二、四两句纯用景物烘托渲染 ，则又异中有同 ，使全篇在变化中显出统一。

客有卜居不遂薄游陇因题

许 浑

海燕西飞白日斜，

天门遥望五侯家。

楼台深锁无人到，

落尽东风第一花。

许浑诗鉴赏

如果不看诗题，上面这首许浑的绝句会被看作一首写景诗。它写的是在落花时节、日斜时光，遥望王侯第宅，所见到的楼台层叠、重门深闭之景。但联系诗题看，它显然是一首因事而题的托讽诗。它采用借物取喻，托景见意的艺术手法，收到了言微旨远、节短音长的效果。

诗的第一句“海燕西飞白日斜 ”，表面写日斜燕 飞之景，实写在长安“卜居不遂”之客。周邦彦《满庭芳》词“年年，如社燕，飘流瀚海，来寄修椽”几句 ，也是以燕喻人 。但周词中的“燕”还有修椽可寄 ，而许诗所写的“燕”则因无椽可寄而孤飞远去。 据《幽闲鼓吹》记述，白居易应举时曾谒见顾况，顾看了白的名字，开玩笑说，长安米贵，居住下来可不容易。这一传说未必可信，却可以说明，在唐代想卜居长安 是很艰难的 。诗中之客既“卜居不遂”，只得 “ 薄游陇 ”，而水和陇州在长安西方 ，所以诗句以 “海燕西飞”影射此行。

与这第一句诗形成对照的是第三句“楼台深锁无人到 ”。两句诗合起来 ，自然呈现出一个极不公平、极不合理的社会现象，这就是：一方面，来到长安的贫士难找一处栖身之地；另方面，重楼空闭，无人居住。根据一些记载，当时的长 安城内，高楼深院的甲第固比比皆是，长期废弃的大宅也所在多有。白居易的《秦中吟》曾对此加以揭露和抨击。如《伤宅》诗说 ：“谁家起甲第，朱门大道边。丰屋中栉比，高墙 外回环。累累六七堂，檐宇相连延。一堂费百万，郁郁起青烟。”又《凶宅》诗说：“长安多大宅，列在街西东。往往朱门内，房廊相对空 。..风雨坏檐隙，蛇鼠空墙墉 。”这些诗句都是径陈其事 ，直指其失。

但许浑的这首绝句 ，因为总共只有四句 ，二十八个字，不可能这样铺叙，就化繁为简，化实为虚。在这句中只从楼台的寂寞景象显示白诗中所描述的事实。

它虽然不及白诗那样强烈鲜明，却有含蓄之妙、空灵之美。

尾句“ 落尽东风第一花” ，可说是第三句的补充和延伸。它把第三句所写的那样一个楼台深锁、空无一人的景象烘托得倍加寂寥，起了深化诗境、加强诗意的作用 。这句表现的花开花落 、空负东风的意境，有点象汤显祖《牡丹亭》中所说的“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣 ”。曲词隐含无限的 惆怅和幽怨，这句诗同样是怅怨之情，浮现纸面。此处 ，不仅楼台任其废弃 ，无人居住，而且名花也空自飘落，无人欣赏，就更令人惋惜不尽了。

一首托讽诗，虽是意在彼而言在此，把本事、本意寓藏在对景物的描摹中，但作者总要在字里行间向读者传情示意，或明或暗地点出他的真正意图。这首诗，除 了通过诗题表明写作动机外，诗中透露消息的主要是第二句“天门遥望五侯家 ”。句中的“ 遥望”二字显露了西去之客在临行前的依恋、怅惘、愤恨之情；“天门”二字则点出遥望之地在京城 ，望到的就 是禁门外的景色 。而句中的“五侯家”，在全诗中是 承上启下的关捩。承上，是说上句暗指的西去陇之客此时视线所投向的是五侯之家，他的怅愤不平之气所投向的也是五侯之家；启下，是说在下两句中出现的空锁的 楼台是属于五侯的，落尽的名花也是属于五侯的。五侯，用东汉桓帝时同日封宦官五人为侯事，这里作宦官的代称。联系唐代历史，自从安史乱后，宦官的权势愈来 愈大，后来，连军队的指挥、皇帝的废立等大权也落到他们的手里。韩的《寒食》：“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜，日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家”，也 是一首托讽诗。两诗都以“五侯家”三字点明作者所要讽刺的对象，其所揭示的都是成为唐代政治上一大祸患的宦官专权问题。

在许浑这首诗中，所写的时间既是白日斜，季节又是残花落尽 。全诗的色调暗淡 ，情调低沉，这是“卜居不遂、薄游陇”之客的黯然心情的反映，也可以看作唐王室衰败没落的预兆。

途经秦始皇墓

许 浑

龙盘虎踞树层层，

势入浮云亦是崩。

一种青山秋草里，

路人唯拜汉文陵。

许浑诗鉴赏

秦始皇统一了中国 ，推动了经济、文化的发展， 是作出了巨大历史贡献的。但他又是一个暴君，给人民带来深重的灾难，受到后人谴责。许浑这首诗抒写了他行经秦始皇墓时的感想。

秦始皇墓位于陕西临潼县东约五公里的下河村附近 ，南依骊山 ，北临渭水。它建成于公元前二一○年，坟丘为土筑，经二千年的风雨剥蚀，现存高四十三米，周长二千米。陵墓落成之初，坟上“树草木以象山 ”。在山光水色的映照下，在空旷的平地上托起 的这座山一样的巨大坟墓 ， 这就正如首句形容的那样，给人以“龙盘虎踞”之感。诗人在墓前驻足，目光从墓基转向墓顶 ，见到的是层层绿树，直上云天。 眼前的高坟 ， 不正好象征着秦始皇生前煊赫的声势吗 ？“势入浮云亦是崩”，覆亡之迅速与秦始皇在位 时不可一世的声势，恰恰形成极富于讽刺性的鲜明对照。诗人将无比丰富的历史内容表达在这简短的七个字里 。一个“崩”字，声如裂帛，宣告了秦皇已死， 秦朝已亡，似乎言尽意绝，难以为继了。然而诗人忽一转笔：“一种青山秋草里，路人唯拜汉文陵”，诗作立即别开生面，令人称绝。这两句与前两句似断而实连， 诗意从“崩”字悄悄引出，不着痕迹地进一步写出了秦始皇形象在后人心目中的崩塌。同样是青山秋草，路人却只向汉文帝陵前参拜。汉文帝谦和、仁爱与俭朴，同 秦始皇的刚愎、凶残与奢靡正好是强烈的对比 。对于仁君和暴君，人们自会作出自己的评判。 末句一个“唯”字，明确地指出了这一点。后两句表面看来似乎把笔墨涤开，从秦始皇写到了汉文帝，从诗人自己写到了“路人 ”，实际上却有形愈松而意愈 紧的效果 ， 在轻浅疏淡的笔墨中显示出了厚重的力量。